動畫制作技術的發(fā)展,經(jīng)歷了從傳統(tǒng)逐幀制作到計算機二維動畫,再到現(xiàn)在的三維動畫的發(fā)展過程。傳統(tǒng)動畫的造型語言一般以繪畫、木偶、剪紙、泥塑等美術方式來實現(xiàn),因而動畫片也被稱為美術片,在制作時需要將畫面逐幀畫出并進行拍攝,工作量非常巨大。
后來,計算機技術開始運用于動畫制作,早期主要是輔助完成造型設計和著色,即先利用計算機設計角色造型,繪制關鍵幀,然后按一定的補插規(guī)則完成序列畫面。比起手工繪制,這是一個巨大的進步。計算機動畫進一步發(fā)展,出現(xiàn)了基于CG技術的三維動畫技術,即采用圖形與圖像的處理技術,構(gòu)建三維物體,設定物體運動,借助編程生成一系列畫面。
三維動畫給人的最直觀感受就是物體及運動的逼真和自然,要做到這樣的觀感效果,從純粹的制作角度看,主要涉及幾何造型技術和圖像處理技術,重點是運動控制技術和渲染技術。
所謂運動控制技術,即根據(jù)物體的碰撞、流體的運動等建立起相應的物理模型,再基于這些模型的運動控制,由電腦通過計算來完成三維動畫的運動表現(xiàn)。所謂渲染技術,主要包括燈光和材質(zhì),利用計算機模擬自然光對物體的照射來體現(xiàn)動畫對象的立體效果,通過給動畫對象的表面添加細節(jié)來增加真實感。
在逼真和自然之外,三維動畫的表現(xiàn)語言也更加新穎多樣,提供了一個充分展示想象力和藝術才能的全新天地,其審美所能承載的內(nèi)容遠比傳統(tǒng)動畫藝術要多。動漫設計主要是指通過漫畫、動畫結(jié)合故事情節(jié)形式,以平面二維、三維動畫、四維動畫、動畫特效等相關表現(xiàn)手法,形成特有的視覺藝術創(chuàng)作模式。動漫設計技能包括:動漫設計的前期準備工作,策劃設計作品的背景、故事情節(jié);原畫設計物體,掌握物體的陰暗面和機構(gòu)形體 ;道具和場景的準備等。